NEU: Notturno Extra: ›200 Jahre Beethovens Neunte‹

Kornelia Brandkamp ist neben ihrer Tätigkeit als Soloflötistin des DSO Berlin auch eine erfolgreiche Solistin und gefragte Kammermusikerin. Sie, die bei Karlheinz Zoeller an der UdK Berlin studierte, war Stipendiatin der Studienstiftung des deutschen Volkes und der Herbert von Karajan-Stiftung des Berliner Philharmonischen Orchesters. Mit dem Ma'alot-Quintett war sie mehrfach Erste Preisträgerin – so beim ARD-Wettbewerb München und beim Deutschen Musikwettbewerb.

Orchestererfahrungen erwarb sie im Bundesjugendorchester und im European Youth Orchestra – dort unter den Dirigenten Bernhard Haitink, Zubin Metha und Claudio Abbado. Wiederholt wirkte sie im Bayreuther Festspielorchester mit. Seit vielen Jahren spielt sie im Consortium Classicum. In diesem Ensemble hat sie zusammen mit dem Klarinettisten Dieter Klöcker viele Neuentdeckungen auf CD eingespielt.

Kornelia Brandkamp steht immer wieder als Solistin auch vor ihrem Orchester. Solokonzerte mit dem DSO spielte sie unter den jeweiligen Chefdirigenten Vladimir Ashkenazy, Kent Nagano und Tugan Sokhiev. Unter der Leitung von Matthias Pintscher brachte sie dessen Komposition ›Transir‹ zur Erstaufführung. Peter Ruzicka schrieb für sie ›Tombeau‹ für Flöte und Streichquartett. Sie brachte das Werk zur Uraufführung und spielte es mit dem Arditti-Quartett für CD ein.

Bedeutende Festivals wie das Musikfest Berlin oder das Schleswig-Holstein Musik Festival laden Kornelia Brandkamp regelmäßig als Solistin wie auch als Kammermusikerin ein. Mehrere Jahre war sie Künstlerin des Musikfestes ›Spannungen‹ und trat dort mit Lars Vogt, Julia Fischer und Daniel Hope auf.

Kornelia Brandkamp war mehrere Jahre als Lehrbeauftragte an der Musikhochschule Hanns Eisler in Berlin tätig.

Eva-Christina Schönweiß ist Stimmführerin der Zweiten Violinen im Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, dessen Mitglied sie seit 1997 ist. Ihr Künstler- und Magisterdiplom in Wien bei Gerhart Hetzel sowie das Solistendiplom in den USA am College Conservatory of Music in Cincinnati u. a. bei Dorothy Delay erwarb sie mit Auszeichnung. Weitere wichtige Impulse erhielt sie von Igor Ozim, Walter Forchert, dem LaSalle und dem Tokyo Quartett. Als Kammermusikpartnerin und als Solistin ist sie international gefragt. Die Orchesterakademie und das Kammermusikprojekt an Berliner Schulen des DSO liegen ihr in besonderer Weise am Herzen. Eva-Christina Schönweiß hat außerdem seit 2000 eine Honorarprofessur an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin. In diesem Zusammenhang gibt sie Kurse und Konzerte im In- und Ausland. Zahlreiche Kammermusikkonzerte in verschiedensten Besetzungen, besonders im Duo mit Harfe (CD ›Poésie‹) und als Erste Violine des Niccolo-Quartetts, ergänzen ihre künstlerische Laufbahn.

Weitere Informationen unter evachristinaschoenweiss.de

Die kanadische Bratschistin Annemarie Moorcroft ist seit 1996 Solo-Bratschistin im Deutschen Symphonie Orchester-Berlin. Ihre Ausbildung erhielt sie in Köln bei Rainer Moog und in New York, wo sie sich bei ihren Lehrern Michael Tree und Cynthia Phelps den Abschluss ›Master of Music‹ erarbeitete.

Annemarie Moorcroft widmet sich neben ihrer Orchestertätigkeit intensiv der Kammermusik. Seit 1998 ist sie Mitglied im Breuninger Streichquartett, mit dem sie neben regelmäßigen Auftritten in der Berliner Philharmonie mit Gästen wie Christine Schäfer eine Reihe von CD-Aufnahmen bei IPPNW mit Anna Prohaska und Kolja Blacher eingespielt hat.

In den letzten Jahren sammelte Annemarie Moorcroft außerdem wichtige Erfahrungen bei der Zusammenarbeit mit so unterschiedlichen Persönlichkeiten wie George Benjamin, Peter Serkin, Daniel Hope und Rufus Wainwright.

Solistische Engagements führten sie nach Italien, Kanada und an so ausgefallene Orte wie die Akropolis in Athen, wobei sie u. a. mit den Dirigenten Vladimir Ashkenazy, Leonard Slatkin und Kent Nagano zusammenarbeitete.

Durch ihre pädagogischen Erfahrungen als Dozentin der Musikhochschule ›Hanns Eisler‹, des Orchesterzentrums NRW und der Junge Deutsche Philharmonie, hat sie die Notwendigkeit einer bewussten Körperarbeit erkannt und 2010 nach 4-jähriger Ausbildung ihr Diplom als Lehrerin für Alexander-Technik erhalten.

Claudia Benker-Schreiber, 1974 in Berlin geboren, begann im Alter von 7 Jahren mit dem Cellospiel. Seit 1986 erhielt sie Unterricht bei Günter Sennewald, der sie auch während ihres Studiums an der Hochschule für Musik ›Hanns Eisler‹ unterrichtete. 1997 absolvierte sie ihr Diplom mit Auszeichnung. Von 1996-1998 war Claudia Benker-Schreiber Stipendiatin der Orchesterakademie der Berliner Philharmoniker, wo sie von Ludwig Quandt und Georg Faust unterrichtet wurde. Von 1998 bis 2000 studierte sie bei Wolfgang Böttcher an der Universität der Künste Berlin.

Seit 1998 ist sie Mitglied im Deutschen Symphonie-Orchester Berlin. Claudia Benker-Schreiber gewann 1990 den 2. Preis beim Bachwettbewerb für Schüler und Jugendliche in Leipzig. Es folgten 1992 erste Preise im Regional- und Landeswettbewerb von ›Jugend musiziert‹. Claudio Abbado lud sie 1995 als Solocellistin zum Gustav-Mahler-Jugendorchester ein, welchem sie bis 1998 angehörte. Außerdem wirkte sie auf Einladung von Claudio Abbado als Kammermusikerin bei den Berliner Festwochen mit, wo sie u.a. mit Kolja Blacher, Natalia Gutman, Diemut Poppen und Renaud Capuçon auftrat. Claudia Benker-Schreiber ist seit 2003 Mitglied im Lucerne Festival Orchestra.

Jonathan Aner has performed as a soloist with Israel’s leading orchestras, including the Israel Philharmonic Orchestra under Zubin Mehta. Further engagements as a soloist followed in Germany (Berliner Philharmonie), Italy and China, where he recently performed at the closing concert of the  NCPA (National Centre for the Performing Arts) May Festival. He has won international prizes at the Città di Senigallia International Piano Competition in Italy, the International Schubert Competition and the Ben-Haim Competition.

Described as “a chamber musician par excellence” (Frankfurter Rundschau) Jonathan Aner is a member of the Brillaner Duo with clarinetist  Shirley Brill  and of the Oberon Trio. He has collaborated with such leading artists as violist Tabea Zimmermann, the concertmasters of the Berliner Philharmoniker, Tenor Ian Bostridge and with the Vogler and the Jerusalem String Quartets. As a former member of the Tel Aviv Trio, he has won prizes at the Melbourne International Chamber Music Competition in Australia, the Città di Trapani and the Vittorio Gui International Chamber Music Competitions in Italy, the Joseph Joachim and the “Erst-Klassik” Competitions in Germany, and the European Chamber Music Competition in France.

Mr. Aner performed recitals and chamber music concerts in such prestigious concert halls as the Berliner Philharmonie, Carnegie Hall, Tonhalle Zürich, Auditorium du Louvre in Paris, Kennedy Center in Washington, D.C., Wallace Collection in London, Conde Duque in Madrid, Dom Muzyki in Moscow, Tivoli Hall in Copenhagen, as well as in Asia, Australia and in his native Israel. He has taken part in the Bergen, Schleswig-Holstein, Rheingau, Heidelberg and Radio France Festivals. In addition, he has participated in the Deutsche Grammophon’s “Yellow Lounge”.   Mr. Aner is a graduate of the Musikhochschule Hannover where he studied with Professor Arie Vardi, of the Musikhochschule Lübeck as a student of Professor Konrad Elser and of the New England Conservatory in Boston. In addition, he has worked closely with pianists Murray Perahia and András Schiff.   Between 2010 – 2017 Jonathan Aner has been a professor of chamber music at the Academy of Music “Hanns Eisler” in Berlin. Since April 2017 he has taken a similar position at the University of Music and Performing Arts in Frankfurt.