DSO@Berlin Art Week

Byol Kang wurde in Salzburg als Tochter einer südkoreanischen Komponistin und eines Sängers geboren. Nach ihrem Umzug ins Rheinland begann sie im Alter von acht Jahren mit dem Violinspiel. Nur vier Jahre später debütierte sie in der Berliner Philharmonie mit den Berliner Symphonikern und verfolgt seither eine rege Konzerttätigkeit im In- und Ausland. So gastierte sie in bedeutenden Konzertsälen wie der Carnegie Hall New York, dem Konzerthaus Wien, dem Gewandhaus Leipzig, in der Beethovenhalle Bonn, der Laeiszhalle Hamburg, der Bremer Glocke sowie der Nürnberger Meistersingerhalle.

Die Gewinnerin des Deutschen Musikwettbewerbs 2009 ist Preisträgerin zahlreicher Internationaler Wettbewerbe, darunter der Internationale Violinwettbewerb Henri Marteau, der Lipizer-Violinwettbewerb und der Max-Rostal-Wettbewerb. Byol Kang konzertierte als Solistin u. a. mit dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, der Philharmonie Baden-Baden, den Hofer Symphonikern, dem Südwestdeutschen Kammerorchester Pforzheim und dem Niedersächsischen Staatsorchester Hannover. Zuletzt war sie mit dem Konzerthausorchester Berlin und den Nürnberger Symphonikern zu hören.

Neben ihrer Orchestertätigkeit widmet sich die Violinistin mit besonderer Hingabe der Kammermusik. In verschiedenen Formationen trat sie u. a. bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern, dem Schleswig-Holstein Musik Festival, den Ludwigsburger Schlossfestspielen, dem Verbier Festival, dem PODIUM Festival Esslingen und dem Kammermusikfestival ›Spannungen‹ in Heimbach auf. Eine langjährige musikalische Zusammenarbeit verbindet sie mit dem Pianisten Boris Kusnezow. Das Duo wurde 2012 mit einem Fellowship des Londoner Borletti-Buitoni Trust ausgezeichnet. Ihre zweite gemeinsame CD ›Romantic Impressions‹ mit Werken von Johannes Brahms, Clara Schumann und Edvard Grieg erschien im Januar 2015 bei dem Label GENUIN.

Nach Studien in Rostock und Düsseldorf, absolvierte sie 2013 ihr Konzertexamen an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin. In dieser Zeit unterrichtete sie dort auch als Assistentin von Prof. Antje Weithaas.

Seit der Spielzeit 2016|2017 ist Byol Kang Konzertmeisterin des Deutschen Symphonie-Orchesters Berlin.

Kamila Glass ist seit 2002 Mitglied der Zweiten Violinen des DSO. Zuvor war sie 1998 und 2000 Stipendiatin der Ferenc-Fricsay-Akademie des Orchesters. Bis 2018 betreute sie diese 14 Jahre lang als Koordinatorin und gab ihre Erfahrungen an talentierte Nachwuchsmusiker:innen weiter.

Zunächst studierte Kamila Glass an der Frédéric-Chopin-Akademie für Musik in ihrer Heimatstadt Warschau bei Miroslaw Lawrynowicz, anschließend von 1997 bis 2002 an der Universität der Künste in Berlin bei Ilan Gronich und Uwe–Martin Haiberg. Meisterkurse bei Marina Jaschwili, Thomas Brandis, Shlomo Minz, beim Amadeus- und dem Camerata Quartett ergänzten ihre künstlerische Ausbildung. Neben ihrer Orchestertätigkeit tritt sie regelmäßig und mit großer Leidenschaft in verschiedenen Ensembles kammermusikalisch in Erscheinung, u. a. ist sie Künstlerische Leiterin der Kammermusikserie ›Serenata Berlin‹ auf Mallorca.

Sara Minemoto studierte 1996-2001 bei Dobrila Berković-Magdalenić in Zagreb, 2001-04 bei Hans-Christian Schweiker an der Hochschule für Musik Köln | Aachen, danach in Meisterklassen von Jens Peter Maintz und Dávid Adorján und im Fach Kammermusik beim Artemis-Quartett an der Universität der Künste Berlin. Sie nahm an internationalen Meisterkursen bei Steven Isserlis, Natalia Shakhovskaya und Gustavo Tavares teil. Sara Minemoto ist Preisträgerin renommierter Wettbewerbe und konzertierte als Solistin mit japanischen und europäischen Orchestern. Seit 2007 ist sie Mitglied des Deutschen Symphonie-Orchesters Berlin.

Christine Breuninger-Felsch studierte zunächst bei Jörg Linowitzki an der Musikhochschule Lübeck, bevor sie ihre Studien bei Klaus Stoll an der Universität der Künste Berlin fortsetzte. Nachdem die Kontrabassistin bereits 1995 als Praktikantin beim NDR-Sinfonieorchester Hamburg spielte, gewann sie 1998 das Stipendium der Herbert-von-Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. In der Spielzeit 2000|2001 war Christine Breuninger-Felsch Stellvertretende Solobassistin im Orchester der Beethovenhalle Bonn. 2001 erspielte sie sich die gleiche Position im Deutschen Symphonie-Orchester Berlin. Seit der Neugründung 2003 ist sie außerdem Mitglied des Lucerne Festival Orchestra.

Der venezolanische Hornist Antonio Adriani begann seine musikalische Ausbildung in seinem Heimatland an der Trompete, bevor er mit zehn Jahren zum Horn wechselte. Von 2005 bis 2009 studierte er zunächst an der Escuela Superior de Música Reina Sofía in Madrid bei Radovan Vlatković und später bei Marie-Luise Neunecker an der Hochschule für Musik ›Hanns Eisler‹ Berlin. Bereits während seines Studiums in Berlin konzertierte Antonio Adriani im Rahmen der Orchesterakademie mit dem DSO; von 2011 bis 2013 war der Stipendiat der Herbert-von-Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Seine erste feste Anstellung führte ihn 2013 als Solo-Hornisten zum Philharmonischen Orchester der Hansestadt Lübeck. Mit Beginn der Spielzeit 2015/2016 kehrt er als Wechselhornist zum DSO zurück. Antonio Adriani gastierte bei wichtigen Orchestern wie den Bamberger Symphonikern, dem Konzerthausorchester Berlin, der Staatskapelle Berlin sowie beim Orquesta Sinfónica Simón Bolívar. Dabei arbeitete er mit bedeutenden Dirigenten zusammen, u. a. mit Christoph Eschenbach, Claudio Abbado, Sir Simon Rattle, Gustavo Dudamel, Sir Roger Norrington und Vladimir Ashkenazy. Als Preisträger zahlreicher internationaler Wettbewerbe siegte er etwa beim Wettbewerb der Internationalen Sommerakademie der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien sowie beim Wettbewerb ›Ciudad de Vigo‹ in Galizien.

Schon sehr früh begann Matthias Kühnle mit der Trompete und trat bereits im Alter von 11 Jahren erstmals solistisch mit Orchester auf. Er errang als Jugendlicher mehrere Preise bei nationalen und internationalen Wettbewerben.

Er studierte an der Hochschule für Musik in Freiburg Orchestermusik mit Hauptfach Trompete und absolvierte anschließend ein künstlerisches Aufbaustudium bei Prof. Kurt Nagel an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim. Von 1992 bis 2005 war Matthias Kühnle stellvertretender Solo-Trompeter im Frankfurter Opern- und Museumsorchester (Oper Frankfurt).

Seit 2005 ist er Trompeter beim Deutschen Symphonie-Orchester Berlin. Als Kammermusiker spielt er im Ensemble ›Berlin City Brass‹, dem er auch als künstlerischer Leiter verbunden ist. Sein kammermusikalisches und solistisches Engagement gilt insbesondere der barocken und der zeitgenössischen Musik, die in seinem künstlerischen Schaffen Schwerpunkte bilden. Seit 2011 unterrichtet Matthias Kühnle als Lehrbeauftragter an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin.

2013 wurde Matthias Kühnle in den Vorstand des Deutschen Symphonie-Orchesters Berlin gewählt. Zusätzlich zu seiner Funktion als Vorsitzender des Orchestervorstands ist er seit 2014 für das DSO auch als stellvertretender Vorsitzender des Vorstands im Förderkreis des DSO e. V. aktiv.

András Fejér wurde 1967 in Budapest geboren und erhielt im Alter von zehn Jahren den ersten Posaunen-Unterricht bei Prof. Gyula Gergely. Am ›Béla Bartók‹ Musik-Konservatorium wurde er von Prof. István Farkas unterrichtet. Er studierte an der ›Franz Liszt‹ Musikakademie bei Prof. Ferenc Steiner und legte 1990 das Konzertexamen und Diplom als Lehrer für Posaune ab. 1993|94 nahm er an Meisterkursen von Prof. Michel Bequet und Prof. Branimir Slokar teil.

Von 1987 bis 1997 war er Solo-Posaunist der Ungarischen Nationalphilharmonie und erhielt 1995 die Auszeichnung ›Orchesterkünstler des Jahres‹. Seit 1997 ist er Solo-Posaunist des Deutschen Symphonie-Orchesters Berlin.

An der ›Franz Liszt‹ Musikakademie in Budapest war er von 2001 bis 2006 als Lehrbeauftragter tätig.

Auch kammermusikalisch ist András Fejér sehr aktiv. So gründete er mit anderen Musikern bereits 1983 das Academia Blechbläser-Quintett Budapest, das mit zahlreichen Preisen auf internationalen Wettbewerben ausgezeichnet wurde. Seine erste CD-Aufnahme erschien 2000 unter dem Titel ›Name-Game‹ bei Hungaroton Classic, die vom Verband der Ungarischen Zeitgenössischen Komponisten mit dem ›Artisjus‹-Preis ausgezeichnet wurde. Diese Auszeichnung erhielt er nochmals im Jahr 2008. Seine zweite CD-Aufnahme erschien 2011 unter dem Titel ›C’est la Vie‹ bei Hungaroton Classic. Mehrere ungarische Komponisten widmeten András Fejér Konzerte und Solostücke, die auf dieser CD teilweise zu hören sind. Insgesamt 15 neue Werke brachte er zur Uraufführung.

Im Jahr 2007 nahm András Fejér als Jurymitglied am Internationalen Posaunen-Wettbewerb (ARD) in München, im Jahr 2010 in Markneukirchen teil. Er selbst ist mehrfacher Preisträger internationaler Wettbewerbe, sowohl als Solist als auch im Rahmen seines Academia Blechbläser-Quintetts. 2012 erhielt er den Franz Liszt Preis. Diese Auszeichnung ist die größte staatliche musikalische Anerkennung in Ungarn.

Preise bei Internationalen Wettbewerben:
1992 III. Preis und Sonderpreis für die Interpretation tschechischer Werke beim ›Prager Frühling‹
1995 II. Preis in Toulon (Frankreich)
1995 III. Preis beim ARD-Wettbewerb in München (der I. und II. Preis wurden nicht vergeben)

Preise für das Academia Blechbläser-Quintett:
1986 I. Preis beim internationalen Blechbläser-Kammermusik-Wettbewerb in Barcs (Ungarn)
1990 II. Preis beim internationalen Blechbläser-Quintett-Wettbewerb in Narbonne (Frankreich)
1990 II. Preis beim Internationalen Kammermusikwettbewerb in Gmünd (Österreich)