Berliner Zeitung | 9.01.2010
Martin Wilkening

Die Präzision der Dynamik Großartig: Martin Helmchen und Herbert Blomstedt mit dem DSO

Das Werk von Felix Mendelssohn-Bartholdy zerfällt für die heutige Wahrnehmung in zwei Hälften. Die eine wirkt überzeitlich gültig, die andere allzu zeitgebunden, etwa als Virtuosenmusik. Über die Klavierkonzerte ist das Urteil schnell gesprochen: wenig Tiefe, viel Brillanz. Wenn man aber erlebt, mit welchem Ausdruckswillen der junge, von Konzert zu Konzert an Statur gewinnende Pianist Martin Helmchen in Mendelssohns d-Moll-Konzert einsteigt, lässt man das Urteil mit Freude fahren, so sehr wird das Virtuose hier als Teil des Poetischen erkennbar.

In weit auseinanderklaffenden Ausdruckswelten funkelt die Einleitung, bevor sich die Musik zur vibrierenden Spannung des Anfangsthemas zusammenzieht. Wie Helmchen zunächst die phantastisch schroffen Brüche ausgestaltete, um dann energisch das Thema anzusteuern, wirkte vom ersten Ton an elektrisierend. Die Eindringlichkeit, mit der die Musik in ihrem Wunsch nach Selbstbegeisterung, Selbstberauschung und Selbstreflektion erfahrbar wurde, schuf hier ein so intensives Mendelssohn-Erlebnis, wie es aus dem vergangenen Jubiläumsjahr nicht erinnerlich ist. Auch im langsamen Satz behält Helmchens sparsam und sehr bewusst pedalisierter Ton in seiner Direktheit etwas leicht Sprödes, verzichtet ganz auf Stereotypen des Ausdrucks. Das Trommelfeuer des letzten Satzes könnte man sich zwar eleganter vorstellen, intensiver jedoch kaum. Und das Deutsche Symphonie-Orchester fand unter der Leitung von Herbert Blomstedt zu einer klanglichen Präzision, aus der wunderbare Orchestermomente erwuchsen.

Zwei selten gespielte Werke von zwei allerorts gespielten Komponisten standen sich gegenüber. Unter Bruckners Sinfonien ist die zweite, zumal in der Urfassung, wohl die unbekannteste, vielleicht, weil sie zwar zum ersten Mal den Monumentalstil der späteren Sinfonien ausbildet, aber in ihrer Plastizität doch nicht an diese heranreicht. Dirigenten dürften auch heute noch vor ihrer zuweilen ungestaltet wirkenden Länge zurückschrecken. Blomstedt ist mit seiner jahrzehntelangen Bruckner-Erfahrung zur Zeit fraglos einer der bedeutendsten Interpreten dieser Musik. Und was er mit dem DSO in diesem Konzert erreichte, war exemplarisch. Bruckners Zweite ist, weil die Themen doch eher unscheinbar bleiben, in besonderem Maße eine Musik, die in der inneren Bewegung und den Abstufungen ihrer Klänge lebt. In Blomstedts Interpretation wirkte diese Klanglichkeit in jedem Moment durch genaueste Vorstellung gesteuert. Die Dynamik wurde nie pauschal, sondern auch etwa zwischen zweifachem und dreifachem forte präzise definiert und die Geschlossenheit des Klanges bei den Blechbläsern war phänomenal. Es gab wundervoll suggestive Einzelmomente, etwa wenn sich zu Beginn das Thema der ersten Violinen unter den anderen Streichern festsaugt, oder wenn sich am Ende des langsamen Satzes die Musik in einer stehenbleibenden Wendung des Horns gleichsam auflöst. Blomstedt nahm die eigenen Tempobezeichnungen dieser Urfassung ganz ernst, so dass der erste Satz recht schnell und der langsame extrem langsam erklang, in den Gesamtproportionen absolut überzeugend.